Ο νομός Yamanashi βρίσκεται στο νοτιοδυτικό Τόκιο και έχει εκατοντάδες εταιρείες που σχετίζονται με κοσμήματα. Το μυστικό του; Το τοπικό κρύσταλλο.
Επισκέπτες στο Μουσείο Κοσμήματος Yamanashi, Kofu, Ιαπωνία στις 4 Αυγούστου. Πηγή εικόνας: Shiho Fukada για τους New York Times
Kofu, Ιαπωνία-Για τους περισσότερους Ιάπωνες, ο νομός Yamanashi στο νοτιοδυτικό Τόκιο είναι διάσημος για τους αμπελώνες, τις ιαματικές πηγές και τα φρούτα του και την πατρίδα του όρους Fuji. Τι γίνεται όμως με τη βιομηχανία κοσμημάτων της;
Ο Kazuo Matsumoto, πρόεδρος της ένωσης κοσμημάτων Yamanashi, δήλωσε: «Οι τουρίστες έρχονται για κρασί, αλλά όχι για κοσμήματα». Ωστόσο, το Kofu, η πρωτεύουσα του νομού Yamanashi, με πληθυσμό 189.000 κατοίκων, έχει περίπου 1.000 εταιρείες που σχετίζονται με το κόσμημα, καθιστώντας το το πιο σημαντικό κόσμημα στην Ιαπωνία. κατασκευαστής. Το μυστικό του; Υπάρχουν κρύσταλλοι (τουρμαλίνη, τυρκουάζ και καπνιστοί κρύσταλλοι, για να αναφέρουμε μόνο τρεις) στα βόρεια βουνά του, τα οποία αποτελούν μέρος της γενικά πλούσιας γεωλογίας. Αυτό είναι μέρος της παράδοσης εδώ και δύο αιώνες.
Χρειάζεται μόνο μιάμιση ώρα με το τρένο εξπρές από το Τόκιο. Το Kofu περιβάλλεται από βουνά, συμπεριλαμβανομένων των Άλπεων και των βουνών Misaka στη νότια Ιαπωνία, και την υπέροχη θέα στο όρος Fuji (όταν δεν κρύβεται πίσω από τα σύννεφα). Λίγα λεπτά με τα πόδια από το σιδηροδρομικό σταθμό Kofu στο πάρκο Maizuru Castle. Ο πύργος του κάστρου έχει φύγει, αλλά ο αρχικός πέτρινος τοίχος είναι ακόμα εκεί.
Σύμφωνα με τον κ. Ματσουμότο, το Μουσείο Κοσμήματος Yamanashi, το οποίο άνοιξε το 2013, είναι το καλύτερο μέρος για να μάθετε για τη βιομηχανία κοσμήματος στην κομητεία, ειδικά τα βήματα σχεδιασμού και γυαλίσματος της χειροτεχνίας. Σε αυτό το μικρό και εξαίσιο μουσείο, οι επισκέπτες μπορούν να δοκιμάσουν να γυαλίσουν πολύτιμους λίθους ή να επεξεργαστούν ασημικά σε διάφορα εργαστήρια. Το καλοκαίρι, τα παιδιά μπορούν να εφαρμόσουν βιτρό λούστρο στο τετράφυλλο μενταγιόν του τριφυλλιού ως μέρος της έκθεσης με θέμα το σμάλτο. (Στις 6 Αυγούστου, το μουσείο ανακοίνωσε ότι θα ήταν προσωρινά κλειστό για να αποφευχθεί η εξάπλωση της μόλυνσης από τον Covid-19· στις 19 Αυγούστου, το μουσείο ανακοίνωσε ότι θα παραμείνει κλειστό μέχρι τις 12 Σεπτεμβρίου.)
Αν και το Kofu έχει εστιατόρια και αλυσίδες καταστημάτων παρόμοια με τις περισσότερες μεσαίου μεγέθους πόλεις της Ιαπωνίας, έχει μια χαλαρή ατμόσφαιρα και μια ευχάριστη ατμόσφαιρα μικρής πόλης. Σε μια συνέντευξη νωρίτερα αυτό το μήνα, όλοι φάνηκαν να γνωρίζονται μεταξύ τους. Όταν περπατούσαμε στην πόλη, τον κ. Ματσουμότο υποδέχτηκαν αρκετοί περαστικοί.
«Αισθάνεται σαν μια οικογενειακή κοινότητα», είπε ο Youichi Fukasawa, ένας τεχνίτης γεννημένος στην Νομαρχία Yamanashi, ο οποίος έδειξε τις δεξιότητές του στους επισκέπτες στο στούντιο του στο μουσείο. Ειδικεύεται στο εμβληματικό koshu kiseki kiriko του νομού, μια τεχνική κοπής πολύτιμων λίθων. (Το Koshu είναι το παλιό όνομα του Yamanashi, το kiseki σημαίνει πολύτιμος λίθος και το kiriko είναι μια μέθοδος κοπής.) Οι παραδοσιακές τεχνικές λείανσης χρησιμοποιούνται για να δώσουν στους πολύτιμους λίθους μια πολύπλευρη επιφάνεια, ενώ η διαδικασία κοπής που γίνεται με το χέρι με μια περιστρεφόμενη λεπίδα τους δίνει εξαιρετικά αντανακλαστικά μοτίβα.
Τα περισσότερα από αυτά τα σχέδια είναι παραδοσιακά ένθετα, ειδικά χαραγμένα στο πίσω μέρος του πολύτιμου λίθου και αποκαλύπτονται από την άλλη πλευρά. Δημιουργεί κάθε είδους οπτικές ψευδαισθήσεις. «Μέσα από αυτή τη διάσταση, μπορείτε να δείτε την τέχνη Kiriko, από την κορυφή και το πλάι, μπορείτε να δείτε την αντανάκλαση του Kiriko», εξήγησε ο κ. Fukasawa. «Κάθε γωνία έχει διαφορετική αντανάκλαση». Επέδειξε πώς να επιτύχετε διαφορετικά σχέδια κοπής χρησιμοποιώντας διαφορετικούς τύπους λεπίδων και προσαρμόζοντας το μέγεθος των σωματιδίων της λειαντικής επιφάνειας που χρησιμοποιείται στη διαδικασία κοπής.
Οι δεξιότητες προέρχονται από την επαρχία Yamanashi και μεταφέρονται από γενιά σε γενιά. «Κληρονόμησα την τεχνολογία από τον πατέρα μου και είναι επίσης τεχνίτης», είπε ο κ. Fukasawa. «Αυτές οι τεχνικές είναι βασικά οι ίδιες με τις αρχαίες τεχνικές, αλλά κάθε τεχνίτης έχει τη δική του ερμηνεία, τη δική του ουσία».
Η βιομηχανία κοσμημάτων Yamanashi ξεκίνησε σε δύο διαφορετικούς τομείς: κρυστάλλινες χειροτεχνίες και διακοσμητικά μεταλλικά έργα. Ο επιμελητής του μουσείου Wakazuki Chika εξήγησε ότι στα μέσα της περιόδου Meiji (τέλη 19ου αιώνα), συνδυάστηκαν για να φτιάξουν προσωπικά αξεσουάρ όπως κιμονό και αξεσουάρ μαλλιών. Άρχισαν να εμφανίζονται εταιρείες εξοπλισμένες με μηχανήματα για μαζική παραγωγή.
Ωστόσο, ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος επέφερε ένα βαρύ πλήγμα στη βιομηχανία. Το 1945, σύμφωνα με το μουσείο, το μεγαλύτερο μέρος της πόλης Kofu καταστράφηκε σε αεροπορική επιδρομή και ήταν η παρακμή της παραδοσιακής βιομηχανίας κοσμημάτων για την οποία η πόλη ήταν περήφανη.
«Μετά τον πόλεμο, λόγω της μεγάλης ζήτησης για κρυστάλλινα κοσμήματα και αναμνηστικά με ιαπωνικό θέμα από τις δυνάμεις κατοχής, η βιομηχανία άρχισε να ανακάμπτει», είπε η κ. Wakazuki, η οποία έδειξε μικρά στολίδια χαραγμένα με το όρος Fuji και μια πενταώροφη παγόδα. Εάν η εικόνα είναι παγωμένη στον κρύσταλλο. Κατά την περίοδο της ταχείας οικονομικής ανάπτυξης στην Ιαπωνία μετά τον πόλεμο, καθώς τα γούστα των ανθρώπων έγιναν πιο κρίσιμα, οι βιομηχανίες της Νομαρχίας Yamanashi άρχισαν να χρησιμοποιούν διαμάντια ή έγχρωμους πολύτιμους λίθους σε χρυσό ή πλατίνα για να κάνουν πιο προηγμένα κοσμήματα.
«Αλλά επειδή οι άνθρωποι εξορύσσουν κρυστάλλους κατά βούληση, αυτό έχει προκαλέσει ατυχήματα και προβλήματα και έχει προκαλέσει εξάντληση της προσφοράς», είπε η κ. Ruoyue. «Έτσι, η εξόρυξη σταμάτησε πριν από περίπου 50 χρόνια». Αντίθετα, ξεκίνησαν μεγάλες ποσότητες εισαγωγών από τη Βραζιλία, η μαζική παραγωγή κρυστάλλινων προϊόντων και κοσμημάτων Yamanashi συνεχίστηκε και οι αγορές τόσο στην Ιαπωνία όσο και στο εξωτερικό διευρύνονταν.
Η Yamanashi Prefectural Jewelry Art Academy είναι η μόνη μη ιδιωτική ακαδημία κοσμήματος στην Ιαπωνία. Άνοιξε το 1981. Αυτό το τριετές κολέγιο βρίσκεται σε δύο ορόφους ενός εμπορικού κτιρίου απέναντι από το μουσείο, με την ελπίδα να αποκτήσει κορυφαία κοσμήματα. Το σχολείο μπορεί να φιλοξενήσει 35 μαθητές κάθε χρόνο, διατηρώντας τον συνολικό αριθμό γύρω στους 100. Από την αρχή της επιδημίας, οι μαθητές περνούν τον μισό χρόνο τους στο σχολείο για πρακτικά μαθήματα. άλλες τάξεις ήταν απομακρυσμένες. Υπάρχει χώρος για την επεξεργασία πολύτιμων λίθων και πολύτιμων μετάλλων. άλλο αφιερωμένο στην τεχνολογία κεριού? και ένα εργαστήριο υπολογιστών εξοπλισμένο με δύο τρισδιάστατους εκτυπωτές.
Κατά την τελευταία επίσκεψη στην τάξη της πρώτης τάξης, ο 19χρονος Nodoka Yamawaki εξασκούσε στο σκάλισμα χάλκινων πιάτων με αιχμηρά εργαλεία, όπου οι μαθητές έμαθαν τα βασικά της χειροτεχνίας. Επέλεξε να σκαλίσει μια γάτα αιγυπτιακού τύπου που περιβάλλεται από ιερογλυφικά. «Μου πήρε περισσότερο χρόνο για να σχεδιάσω αυτό το σχέδιο αντί να το σμιλέψω πραγματικά», είπε.
Στο χαμηλότερο επίπεδο, σε μια τάξη σαν στούντιο, ένας μικρός αριθμός μαθητών της τρίτης τάξης κάθονται σε ξεχωριστά ξύλινα τραπέζια, καλυμμένα με μαύρη ρητίνη μελαμίνης, για να βάλουν τα τελευταία πετράδια ή να γυαλίσουν τα έργα τους στο γυμνάσιο την προηγούμενη ημέρα της προθεσμίας. (Η ιαπωνική σχολική χρονιά ξεκινάει τον Απρίλιο). Καθένας από αυτούς είχε το δικό του σχέδιο δαχτυλίδι, μενταγιόν ή καρφίτσα.
Ο 21χρονος Keito Morino κάνει τις τελευταίες πινελιές σε μια καρφίτσα, η οποία είναι η ασημένια κατασκευή του στρωμένη με γρανάτη και ροζ τουρμαλίνη. «Η έμπνευσή μου προήλθε από το JAR», είπε, αναφερόμενος στην εταιρεία που ίδρυσε ο σύγχρονος σχεδιαστής κοσμημάτων Joel Arthur Rosenthal, όταν έδειξε μια στάμπα της καρφίτσας με πεταλούδα του καλλιτέχνη. Όσο για τα σχέδιά του μετά την αποφοίτησή του τον Μάρτιο του 2022, ο κ. Μορίνο είπε ότι δεν έχει αποφασίσει ακόμη. «Θέλω να εμπλακώ στη δημιουργική πλευρά», είπε. «Θέλω να δουλέψω σε μια εταιρεία για μερικά χρόνια για να αποκτήσω εμπειρία και μετά να ανοίξω το δικό μου στούντιο».
Μετά την έκρηξη της οικονομίας της φούσκας της Ιαπωνίας στις αρχές της δεκαετίας του 1990, η αγορά κοσμημάτων συρρικνώθηκε και έμεινε στάσιμη και αντιμετωπίζει προβλήματα όπως η εισαγωγή ξένων εμπορικών σημάτων. Ωστόσο, το σχολείο δήλωσε ότι το ποσοστό απασχόλησης των αποφοίτων είναι πολύ υψηλό, κυμαίνοντας πάνω από 96% μεταξύ 2017 και 2019. Η αγγελία εργασίας της Yamanashi Jewelry Company καλύπτει τον μακρύ τοίχο του σχολικού αμφιθέατρο.
Σήμερα, τα κοσμήματα που κατασκευάζονται στο Yamanashi εξάγονται κυρίως σε δημοφιλείς ιαπωνικές μάρκες όπως το Star Jewelry και το 4°C, αλλά η νομαρχία εργάζεται σκληρά για την καθιέρωση της μάρκας κοσμημάτων Yamanashi Koo-Fu (Kofu drama) και στη διεθνή αγορά. Η μάρκα κατασκευάζεται από ντόπιους τεχνίτες χρησιμοποιώντας παραδοσιακές τεχνικές και προσφέρει προσιτές σειρές μόδας και σειρές νυφικών.
Αλλά ο κ. Shenze, ο οποίος αποφοίτησε από αυτό το σχολείο πριν από 30 χρόνια, είπε ότι ο αριθμός των ντόπιων τεχνιτών μειώνεται (τώρα διδάσκει εκεί με μερική απασχόληση). Πιστεύει ότι η τεχνολογία μπορεί να παίξει σημαντικό ρόλο στο να γίνει πιο δημοφιλής η τέχνη του κοσμήματος στους νέους. Έχει μεγάλους ακόλουθους στο Instagram του.
«Οι τεχνίτες στο νομό Yamanashi επικεντρώνονται στην κατασκευή και τη δημιουργία, όχι στις πωλήσεις», είπε. «Είμαστε το αντίθετο της επιχειρηματικής πλευράς γιατί παραδοσιακά μένουμε στο παρασκήνιο. Αλλά τώρα με τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, μπορούμε να εκφραστούμε διαδικτυακά».
Ώρα δημοσίευσης: Αύγ-30-2021